Los Afectos del Arte

Una guitarra que da título a esta canción estupenda del proyecto M83. Gócenlo mis lectores gentiles. A guitar and a Heart

La fotografía en blanco y negro siempre resulta atractiva y directa, para muchos estas son dos razones de peso para decantarse por este recurso. Guy Gagnon muestra un mundo cotidiano repleto de elocuencia, de tonos y texturas que están presentes para todos pero que a veces es necesario usar métodos, tecnicas que nos hagan voltear a mirarlos por medio de la imagen que captura el lente. Página oficial: http://www.guygagnon.com/

Dentro de la historia de la pintura y el arte en general son pocas las figuras que llegan a destacar y hacerse un nicho, de conquistar un lugar en los pedestales de la fama. Gustave Klimt es precisamente una de esas figuras, pues logró destacar gracias a su talento y a su idealización del desnudo femenino; usaba a la mujer como un medio invaluable e imprescindible para construir un simbolismo mítico. Hoy 14 de julio lo recordamos en el aniversario de su natalicio.

Siendo una corriente artística relativamente joven el hiperrealismo busca mostrarnos una reproducción más fiel y radical del entorno y la realidad que tenemos; una realidad que sobrepase a lo que podemos observar a través de la fotografía. István Sándorfi es englobado dentro de esta categoría a pesar suyo pues este genial artista aduce su no pertenencia a esta corriente debido a sus fallos deliberados que rompen el efecto en su pintura (trazos borrosos, por ejemplo). No obstante podemos encontrar semejanzas entre su obra y el hiperrealismo. Durante su estancia en París (donde radicó el resto de su vida tras salir de su natal Hungría) se distinguió por desarrollar y perfeccionar su técnica y discurso a grado tal que las galerías de arte se disputaban el honor de mostrar sus obras, que muestran un discurso algo complejo en cuanto a las posturas de sus modelos, pues se aprecian con la boca u ojos vendados, con extremidades atadas y acompañados de objetos extraños. Sin duda una gran figura

Bueno, en esta ocasión y nuevamente para no quedar tan desfasados respecto a la continuidad semanal que da título a esta sección tan gustada por los miles de lectores que visitan este blog (jeje, pequeña broma) traemos un par de artistas con sus respectivas melodías, obras y propuestas sonoras. Primeramente les ofrecemos la propuesta más que interesante de mis paisanos de TempleOfTheBear quien crea trazos musicales, paisajes atmosféricos de tonos oscuros que sin duda germinarán en nuestra mente. Catálogo de música libre Siguiendo un poco la tendencia Typhon nos trae notas para esas noches enigmáticas, cargadas con un poco de melancolía y quietud. Catálogo de música libre

Pues para continuar con este martes de julio nos decantamos en este humilde blog por una dotación musical a cargo de los chefs de Paradise Lost. Excelente platillo sin duda.

Hoy 6 de julio en otras épocas y momentos tuvieron lugar varios acontecimientos dentro de la cultura y el arte; a veces todo parece indicar que quienes actuaron dentro del escenario de la fama y la grandezao bservan, sienten lo mismo, vislumbran cosas para converger en un mismo tiempo, en un mismo día en culturas pasadas. Hoy conmemoramos el aniversario número 170 del natalicio del pintor Mexicano José María Velasco , quien es considerado uno de los más grandes paisajistas del siglo XIX, su gran talento quedó al descubierto desde muy joven pues con tan sólo 18 años logró una plaza de profesor de prespectiva en la prestigiada academia de San Carlos al poco tiempo de ingresar. Tomando como base el impresionismo francés sus trabajos resaltan la esencia del romanticismo en la naturaleza. Entre sus telas más conocidas están V alle de México, Templo de San Bernardo, Luces sobre el lago y El puente de Metlac . Recordamos también en el aniversario 103 de su natalicio a otra gran figura de